सभी उपायों के अनुसार, थियो क्रोकर एक जैज़ कलाकार है। 39 -वर्षीय ट्रम्पेटर/संगीतकार जैज़ फील्ड्स में एक ग्रैमी नॉमिनी रहा है; उन्होंने दुनिया भर में सभी महान जैज़ स्थानों को छुआ; उन्हें ओबेरलिन कंजर्वेटरी ऑफ म्यूजिक में डोनाल्ड बर्ड द्वारा सलाह दी गई थी, जहां उन्होंने एक जैज़ संगीत शीर्षक के साथ स्नातक किया था; और डी डे ब्रिजवाटर ने अपने तीसरे एल्बम, “एफ्रो फिजिसिस्ट” का निर्माण किया, जो ट्रम्पेटर रॉय हरग्रोव को प्रस्तुत करता है।
हां, यदि आपको अपने संगीत को वर्गीकृत करना चाहिए, तो क्रोकर एक सच्चा जैज़ कलाकार है। हालांकि, दुनिया के एक नागरिक के रूप में, जो चीन में सात साल रहते थे और काम करते थे और अब ऑरलैंडो, फ्लोरिडा और साओ पाउलो, ब्राजील के बीच अपना समय विभाजित करते हैं, क्रोकर में मानक अमेरिकी व्याख्या की तुलना में जैज़ की बहुत अलग परिभाषा है।
“जैज़, या संगीत जो मैं करता हूं, वह बहुत अधिक खुला है, क्योंकि अन्य स्थानों पर जहां मैं जाता हूं और बहुत समय बिताता हूं और संगीत बजाता हूं, जैज़ एक बहुत व्यापक शब्द है और आम तौर पर केवल काला संगीत का मतलब है,” वह टाइम्स को बताता है। “जैसा कि चीन में, उनके लिए, जैज़ माइकल जैक्सन, स्टेवी वंडर, माइल्स डेविस, कोल्ट्रान है, जो उनके लिए जैज़ है। यह एक परिभाषा से इतना प्रतिबंधित नहीं है क्योंकि यह संयुक्त राज्य अमेरिका में है, जहां यह है, ‘ओह, अगर यह शुद्ध नहीं है, तो यह जैज़ नहीं है।”
यह है कि उदारवाद और साहसी भावना जो क्रोकर के उत्कृष्ट एल्बम “ड्रीम मैनिफेस्ट” को चलाता है, जो 13 जून के कारण है। अपने आठवें एल्बम के लिए, क्रोकर ने अपनी भटकने वाली कल्पना की पूरी पहुंच छोड़ दी। “यह एल्बम एक फंतासी एल्बम है। मैं अपने सपनों को व्यक्त कर रहा हूं। यह ऐसा है जैसे आप मेरी ड्रीम डायरी पढ़ रहे थे,” वे कहते हैं। “यह मैं खुद को एक फंतासी के अंदर डाल रहा हूं और वास्तव में किसी भी प्रकार की सीमा या सीमाओं को अलग करने की कोशिश कर रहा हूं जो मेरी रचनात्मकता को प्रतिबंधित करते हैं।”
“जैज़, या संगीत जो मैं करता हूं, वह बहुत अधिक खुला है क्योंकि अन्य स्थानों पर मैं जाता हूं और बहुत समय बिताता हूं और संगीत बजाता हूं, जैज़ एक बहुत व्यापक शब्द है और आमतौर पर केवल काला संगीत का मतलब है,” क्रोकर ने कहा।
(सेली एसवाई)
किसी भी संगीत की झोंपड़ी के लिए Uningund, क्रोकर “ड्रीम मैनिफेस्ट” में एक विशाल भूमि की खोज करता है। शानदार और सुरुचिपूर्ण स्टार्टर, “प्रील्यूड 3”, 1950 या 1960 में किसी भी जैज़ प्लेलिस्ट में आराम से फिट होगा। यह कालातीत सौंदर्य का समय है जो पर्यावरण और समकालीन गीत “वन पिलो” की ओर जाता है, एस्टेले और कसा के साथ सामान्य रूप से। एक अन्य प्रमुख “लाइट लाइक ए पेन” है, जिसमें गैरी बार्ट्ज और नेचरबॉय फ्लैको हैं। एक बेहतर संगीत के साथ एक लयबद्ध और कृत्रिम निद्रावस्था की लय के साथ मिश्रित, गीत दुनिया का एक आदर्श संलयन है। वह वाद्य “क्रिस्टल वाटर्स” में थोड़ी अधिक पारंपरिक ध्वनि पर लौटता है, एक गीत जो चक मंगियन की यादों को विकसित करता है और शानदार ढंग से अपनी ब्राजील की शैली को “वी स्टिल डांस” में 7 ½ मिनट के साथ, डी’आल के साथ विकसित करता है।
हालांकि इन गीतों के भीतर बहुत सारे संगीत प्रकाश और खुशी है, क्रोकर का कहना है कि, उनके लिए, एल्बम, उनके सभी पसंदीदा एल्बमों की तरह, जिमी हेंड्रिक्स, कैट बारबिएरी, डिजी गिलेस्पी जैसे खिलाड़ियों के, यह राक्षसों से लड़ने के बारे में है। “मैं खुद के अंधेरे में झुक गया। मुझे एक सपने में जो कुछ भी मिलता है, उसके सबसे काले पहलुओं का सामना करना पसंद है जब मुझे अपने विश्व मानस में अंधेरे चीजें मिलती हैं और सोते हैं,” वे कहते हैं। “मैं शुरू करता हूं और सवाल पूछता हूं, और मैं उनमें तल्लीन करता हूं।”
“ड्रीम मैनिफेस्ट” में क्या लड़ रहे हैं? “मैं हमेशा अहंकार से लड़ रहा हूं क्योंकि कोई भी सच्ची रचनात्मकता कर रही है। ‘मुझे लगता है कि मैं महान हूं’ के अर्थ में अहंकार नहीं। अधिक की भावना:” मुझे बाकी सभी के साथ जाने की आवश्यकता नहीं है। “संगीत बनाने के बारे में और भी अधिक जो मुझे वास्तव में अपने सबसे अंधेरे पक्ष का पता लगाने की अनुमति देता है, जिस पीड़ा के साथ मैं बड़ा हुआ, मेरे माता -पिता के साथ मेरी अपनी समस्याएं, वे सभी उनके पास हैं, और मेरी शिक्षा और चीजें जो मुझे अनजान करना है; मैं दुनिया में जो समस्याएं देख रहा हूं; लोग लोगों के साथ कैसे व्यवहार करते हैं, सरकारें लोगों के साथ कैसे व्यवहार करती हैं, समाजों का इलाज कैसे करते हैं।”
इस रजिस्ट्री में इन मुद्दों, उनके सपनों, उनके राक्षसों और उनकी रचनात्मकता का पता लगाने के लिए, यह मन का पता लगाने की अनुमति दी गई थी। “मैं शायद हर समय कवक में था, मैंने यह एल्बम किया क्योंकि इसने मुझे कमजोर बना दिया। हर बार जब मैं किसी भी प्रकार के कवक या कुछ में होता हूं, तो मैं खुद के साथ पूरी तरह से ईमानदार हूं,” वे कहते हैं।
“मुझे संगीत बनाने की ज़रूरत नहीं है जैसा कि बाकी सभी लोग करते हैं। मैं संगीत को लोकप्रिय नहीं बना रहा हूं। मैं एक प्लेलिस्ट के अनुकूल संगीत नहीं बना रहा हूं। मैं सील को खुश करने के लिए संगीत नहीं बना रहा हूं,” क्रोकर बताते हैं।
(सेली एसवाई)
यह ईमानदारी आवश्यक है, हालांकि, वह वहां पहुंचता है। क्योंकि जैसा कि उन्होंने अपने वैश्विक कारनामों में सीखा, जनता यह महसूस करना चाहती है कि वह वहां है और पूरी तरह से मौजूद है। “जो मुझे लगता है कि हर जगह है और खेलना है, विशेष रूप से संयुक्त राज्य अमेरिका से, वे उस समय कुछ अनुभव करना चाहते हैं। उस समय, यह सामाजिक नेटवर्क का पहलू नहीं है, यह लोकप्रियता के बारे में नहीं है, वे कुछ अनुभव करना चाहते हैं, और लोग जानते हैं कि जब आप मंच पर वास्तविक हो रहे हैं,” वे कहते हैं।
क्रोकर इस साल 40 साल का हो गया और जहां उपयुक्त हो, यह उम्र के साथ सच है। उस ज्ञान का अधिकांश हिस्सा यह सीखना है कि संगीत में, जैसा कि अधिकांश जीवन के साथ सच है, कम अधिक है। जैसा कि आपने देखा है, सिर्फ इसलिए कि आप घमंड कर सकते हैं इसका मतलब यह नहीं है कि आपको इसकी आवश्यकता है।
“संगीतकारों के लिए एक प्रवृत्ति है, जब वे अन्य क्रिएटिव के लिए बनाने के लिए छोटे और रचनात्मक होते हैं,” वे बताते हैं। “मैं एक ऐसे बिंदु पर हूं, जहां मुझे लगता है कि संगीत, मैं श्रोता को आकर्षित करना चाहता हूं। और मैं चाहता हूं कि श्रोता इसमें खो जाए और कुछ का पता लगाएं। मैं ऐसा नहीं कर रहा हूं कि वे उन्हें म्यूजिकल रूप से प्रभावित करें या यहां तक कि तकनीक का उपयोग करने के लिए भी ऐसा करें … वे चीजें मेरे लिए बहुत महत्वपूर्ण हो गई हैं, बजाय एक ही लेने के लिए।